프랑스 디자이너 피에르 카르 뎅, 라이센싱 개척자 98 세로 별세

프랑스 디자이너 피에르 카르 뎅, 라이센싱 개척자 98 세로 별세

JOHN LEICESTER 작성어제

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파일-2016 년 11 월 30 일 파일 사진에서 프랑스 패션 디자이너 피에르 카르 뎅은 파리에서 70 주년을 맞이한 쇼가 끝난 후 박수를 보냅니다. 프랑스 미술 아카데미에 따르면 유명한 패션 디자이너 피에르 카르 뎅이 98 세의 나이로 사망했습니다. (AP Photo / Christophe Ena, File)

PARIS (AP) — 프랑스 패션 디자이너 Pierre Cardin은 경직된 비즈니스 감각으로 단련 된 매우 창의적인 예술적 감성을 가졌습니다. 그는 그가 6 자리 가격표가있는 오뜨 꾸뛰르 가운보다 스타킹에서 더 많은 수입을 올렸다는 사실을 인정하는 데 아무런 문제가 없었습니다.

98 세의 나이로 화요일에 사망 한 Cardin은 최고의 기업가 디자이너였습니다. 그는 자신의 독점 오뜨 꾸뛰르 쇼가 소비자의 욕구를 불러 일으키는 데 중요한 역할을한다는 것을 이해하고 라이선스의 초기 개척자가되었습니다. 그의 이름은 액세서리에서 가정 용품에 이르기까지 수백 가지 제품에 새겨 져 있습니다.

Cardin은 1970 년 프랑스 텔레비전 인터뷰에서“숫자는 거짓말을하지 않습니다. “나는 백만 프랑 드레스를 파는 것보다 넥타이를 파는 것이 더 많은 수입을 올린다. 반 직관적이지만 설명이 증명합니다. 결국 모든 것은 숫자에 관한 것입니다.”

프랑스 미술 아카데미는 트윗을 통해 카르 뎅의 죽음을 알렸다. 그는 1992 년부터 저명한 회원 중 하나였습니다. 아카데미는 사망 원인을 밝히거나 디자이너가 어디에서 죽었는지 밝히지 않았습니다.

Cardin의 메종으로 데뷔 한 디자이너 Jean-Paul Gaultier는 트위터에서 그의 멘토에게 경의를 표했습니다. "패션의 문을 열어주고 내 꿈을 가능하게 해주신 Cardin 씨에게 감사드립니다."

동료 프랑스 인 Andre Courreges와 스페인의 Paco Rabanne, 아방가르드 우주 시대 스타일로 유명한 두 명의 파리 기반 디자이너와 함께 Cardin은 1950 년대 초부터 패션에 혁명을 일으켰습니다.

다른 파리 레이블이 여성의 형태를 아첨하는 데 집착했을 때 Cardin의 디자인은 착용자를 일종의 영광스러운 옷걸이로 캐스팅하여 옷의 날카로운 모양과 그래픽 패턴을 보여줍니다. 실용 주의자 나 월 플라워 모두를 위해 만들어진 그의 디자인은 모두 큰 입구를 만드는 것이 었습니다. 때로는 문자 그대로였습니다.

형광 스판덱스 소재의 가운과 바디 수트에는 허리, 팔꿈치, 손목 및 무릎에 몸에서 떨어져있는 플라스틱 후프가 장착되었습니다. 버블 드레스와 망토는 대형 천으로 착용자를 감쌌습니다. 토크는 비행 접시 모양이었습니다. 버킷 모자는 모델의 머리 전체를 감싸고 눈에는 컷 아웃 윈드 실드가 있습니다.

“패션은 항상 우스꽝 스럽습니다. 그러나 현재로서는 놀라운 일입니다.”라고 Cardin은 1970 년 인터뷰에서 말했습니다.

그의 레이블 웹 사이트의 인용문은 그의 철학을 요약했습니다. "내가 선호하는 옷은 아직 존재하지 않는 삶, 내일의 세계를 위해 내가 만드는 옷입니다."

Cardin의 이름은 손목 시계에서 침대 시트에 이르기까지 수천 가지 제품을 새겨 넣었습니다. 브랜드의 전성기에는 그의 화려한 필기체 서명이 새겨진 상품이 전 세계 약 100,000 개 매장에서 판매되었습니다.

Cardin 제품이 점점 더 값 싸게 만들어지고 그의 의류 디자인은 60 년대 스타일과 거의 변하지 않은 것으로 여겨지면서 말년에 그 숫자는 극적으로 감소했습니다.

현명한 사업가 인 Cardin은 자신의 엄청난 부를 사용하여 파리의 최고 수준의 부동산을 매입했습니다. 그 외에도 벨 에포크 레스토랑 Maxim 's도 자주 방문했습니다. 파리의 대통령 엘리제 궁전 옆에 위치한 그의 플래그십 스토어는 눈길을 끄는 디자인을 계속 선보이고 있습니다.

Cardin은 1922 년 7 월 7 일 이탈리아 베니스 근처의 작은 마을에서 겸손한 노동자 계급 가정에서 태어났습니다. 그가 어렸을 때, 가족은 프랑스 중부의 Saint Etienne으로 이주하여 Cardin이 학교를 다녔고 14 세에 재단사의 견습생이되었습니다.

Cardin은 나중에 1970 년 TV 인터뷰에서 "당신이 삶을 훨씬 더 현실적으로 보게하고 결정을 내리고 용기를 내도록 강요한다"고 말하면서 스스로 만든 사람으로서의 지위를 받아 들였습니다.

"이미 통과하는 길을 알고있을 때보 다 혼자 어두운 숲에 들어가는 것이 훨씬 더 어렵습니다."라고 그는 말했습니다.

파리로 이주한 후 1945 년부터 파퀸 하우스에서 조수로 일했으며 영화 감독 장 콕토와 같은 의상 디자인을 도왔습니다. 그는 감독의 1946 년 히트작 "미녀와 야수"의 의상 제작에 참여했습니다.

Elsa Schiaparelli 및 Christian Dior와 잠시 작업 한 후 Cardin은 의상과 마스크를 시작으로 파리의 화려한 1 구역에 자신의 패션 하우스를 열었습니다.

Cardin은 1953 년에 그의 첫 번째 실제 컬렉션을 제공했습니다. 1954 년에 유명한 "버블"드레스가 출시되면서 곧바로 성공을 거두었습니다.

Cardin은 1959 년 파리의 쁘 렝땅 백화점에서 그의 첫 기성복 쇼를 열었습니다.이 쇼는 그를 Chambre Syndicale de la Haute Couture에서 일시적으로 쫓겨 난 과감한 이니셔티브였습니다. Cardin과 프랑스 패션의 관리 기관인 조직과의 관계는 불안정했고, 나중에는 자신의 방식으로 공연을하기 위해 자신의 의지를 떠났습니다.

Cardin은 프랑스 여배우 Jeanne Moreau와 "Jules and Jim"명성의 연기가 자욱한 금발의 유명인과의 관계 또한 브랜드의 프로필을 높이는 데 도움이되었습니다. 두 사람이“진정한 사랑”으로 묘사 한이 부부의 관계는 결혼 한 적은 없지만 약 5 년 동안 지속되었습니다.

Cardin에게 오뜨 꾸뛰르 컬렉션을 제작하는 데 드는 천문학적 비용은 투자였습니다. 의류의 파라 오닉 가격은 맞춤 제작 의류 제작 비용을 포함하지 않았지만, 양재 쇼에서 생성 된 미디어 보도는 모자, 벨트 및 속옷과 같은 저렴한 품목을 판매하는 데 도움이되었습니다.

Cardin의 명성과 재산이 급증함에 따라 그의 부동산 포트폴리오도 급증했습니다. 그는 엘리제 궁전 바로 건너편에 넓게 펼쳐진 아파트에서 누이와 함께 오래 전부터 절박하고 거의 수도원적인 생활을했고, 패션 관계자들은 그가 쿠데타를 일으킬 수 있다고 농담을했을 정도로 동네에 너무 많은 부동산을 사들였다.

그의 여성 및 남성 의류 부티크 외에도 Cardin은 디자이너가 나중에 패션쇼, 연극, 발레 공연 및 기타 문화 행사를 무대로하는 파리 중심부에 넓게 펼쳐진 홀인 어린이 가게, 가구점 및 Espace Cardin을 열었습니다. .

옷 이외에도 Cardin은 향수, 메이크업, 도자기, 초콜릿, 프랑스 남부의 휴양지, 심지어 점심 시간에 자주 볼 수있는 벨벳 벽으로 된 물 뿌리개 Maxim 's에도 도장을 찍었습니다.

1970 년대에는 Cardin 레이블로 전 세계적으로 생산하는 근로자 수가 약 10 만 명 이상으로 늘어난 거대한 Cardin 확장이있었습니다.

Cardin은 제조 허브와 소비자 잠재력 모두에서 아시아의 중요성을 인식하는 데 앞장 섰습니다. 그는 1960 년대 초부터 일본에 있었고 1979 년에는 중국에서 패션쇼를 연 최초의 서양 디자이너가되었습니다.

1986 년에 그는 소련 당국과 계약을 맺어 공산주의 국가에 자신의 레이블로 현지에서 만든 옷을 판매하는 쇼룸을 열었습니다.

후계자가 분명하지 않은 후기 생애에 Cardin은 자신의 광대 한 제국의 대부분을 해체하여 2009 년에 두 개의 현지 회사에 수십 개의 중국 라이센스를 판매했습니다.

2 년 후 그는 월스트리트 저널에 자신의 회사 전체를 약 500 ~ 600 개의 라이선스를 포함하여 14 억 달러에 매각 할 의사가 있다고 말했다.

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파리의 Sylvie Corbet이 기여했습니다. 전 AP 특파원 Suzy Patterson과 Jenny Barchfield가이 사망 기사에 전기 정보를 제공했습니다.