Alexander Yakovlev는 움직이는 인체를 불멸화합니다.

 

 

알렉산더 야코블레프 (Alexander Yakovlev) 는 모스크바에서 활동하는 무형의 마법을 카메라로 포착하고 불멸 화시키는 러시아 사진 작가 입니다. 캘리브레이션 기술과 경험을 바탕으로 그는 극도로 정밀하게 인체 의 역동 성과 매력을 표현합니다 .

알렉산더는 움직임 의 에너지 를 동시에 표현하고 제스처의 순간을 고정하지만, 이것 만이 아닙니다. 우리는 그와 사진, 예술 및 삶에 대해 조금 이야기 할 기회가 있었고 그의 미래 프로젝트를 발견했습니다. 
여기 인터뷰, 좋은 독서입니다.

 

안녕 알렉산더, 당신에 대해 말 해주세요. 사진을 어떻게 발견 했습니까?

나는 항상 그림 그리기를 좋아했고 솔직히 말해서 언젠가는 사진 작가가 될 생각은 없었습니다. 한동안 미술을 공부했지만 학원에 들어 가지 못해서 좋았을 것입니다. 대학에서 저는 법학을 공부하고 추가 돈을 벌기 위해 사진 용품점에서 일했습니다. 이것이 제가 첫 번째 카메라를 구입 한 방법입니다. 당연히 법학도 졸업했습니다.
아시다시피 2000 년대에는 사진 과정의 수준은 말할 것도없고 사진 기술 지식의 기초를 가르 칠 수있는이 분야의 전문가가 없었습니다. 배우는 유일한 방법, 그리고 아마도 올바른 방법은 꽤 오랫동안 현장에 있었던 사진 작가의 조수 자리를 얻는 것입니다. 당시 러시아에서 최고였던 남자와 함께 일했기 때문에 운이 좋았습니다. 저는 5 년 동안 그의 사진 어시스턴트였으며 지금은 제가 믿고있는 귀중한 경험과 지식을 얻었습니다.

 

 

당신에게 좋은 사진은 무엇입니까?

"좋은 사진"은 매우 모호한 정의입니다. 대부분의 사람들에게 "좋은 사진"은 단지 의견 일뿐입니다. 좋은 사진은 작가의 메시지뿐만 아니라 사람 이미지의 본질 인 진지한 감정을 보여야한다고 생각합니다.

발레는 사진에 자주 등장합니다. 당신을 그토록 매력적으로 여기는 점은 무엇입니까?

발레 촬영을 시작했을 때 가장 쉬운 방법이라고 생각했습니다. 내 말은, 발레와 사진은 동시에 조용하고 강하고 댄서마다 독특한 바디 랭귀지가있어서 "이보다 더 쉬울 순 없어!"라고 생각했습니다.
대신 더 복잡한 것으로 판명되었습니다. 사실 사진을 통해 표현할 수 있으려면이 언어를 알아야합니다. 자세 감각, 움직임 방향, 댄스 자세 등 집중해야 할 것이 많습니다. 모든 도전에도 불구하고 저는 발레 사진을 찍고 그 본질을 표현하는 것이 정말 독특한 일이라는 것을 깨달았습니다. 그리고 예, 이제 나는 batteri tendus 와 같은 용어가 무엇을 의미하는지 압니다.

미학을 세 단어로 설명하십시오.

Unity는 형성되지 않았습니다.

당신의 예술 연구에 영향을 준 예술가와 사진 작가는 누구입니까?

많은 것들이 있습니다. 저는 아마도 제가 시작한 고전의 이름을 지을 것입니다. 아티스트 중에서는 Jan van Eyck, Jan Vermeer 및 Archip Ivanovič Kuindži를 존경하고, 사진 작가 중에서는 Paolo Roversi, Peter Lindbergh, Tim Walker , Albert Watson, Herb Ritts 및 Nick Knight 의 작품을 좋아합니다 .

당신의 사진 그림은 어떻게 태어 났습니까? 무엇이 당신에게 영감을 줍니까?

나는 "영감"과 "창조적 작업"의 정의가 신뢰할 수 없다고 생각하기 때문에 마음에 들지 않습니다. 나는 진짜 사람과 이야기를 좋아합니다. 제 직업은 실생활에서받은 지식과 감정을 미학과 사진의 언어로 번역하는 것입니다.

오늘날 사진이 패션이라고 생각하십니까?

사진은 패션이 아니라 예술입니다. 다른 형태의 예술과 마찬가지로 "오늘의 사진"은 시대에 발 맞춰 발전해야하므로 때때로 변화하고 쇠퇴합니다. 이러한 감소는 종종 새로운 아이디어를 구현하는 데 도움이됩니다.

야심 찬 사진 작가가 성공하려면 무엇이 필요합니까?

초심자에게 조언을하는 것은 허용하지 않지만, 제 생각에는 어떤 직업이든 용기가 필요하다고 생각합니다.

문장은 계속됩니다.

연구. 정확히 말하면 무엇보다도 자신을 찾는 것입니다.

최근에 어떤 작업을하고 있습니까?

지금은 발레 나 무용 산업과는 관련이 없기 때문에 저에게 매우 이례적인 새로운 프로젝트를 진행하고 있습니다. 이 프로젝트는 여성의 두려움과 사회가이를 인식하고 표현하는 방식에 관한 것입니다. 이제 나는 그 일부인 작품을 (아래) 보여 주므로 내 아이디어를 즉시 이해할 수 있습니다.
제가 여성에게 헌신하는 이유는 그들이 어떻게 든 "다르다"고 항상 생각했고,이 차이를 드러내고,이 차이를 드러내고, 내가 가지고 있지 않은 것을 발견하고 싶었고, 아마 절대 없을 것입니다. 내 안에.
나는 무언가를 두려워해도 괜찮다고 생각합니다. 두려움은 항상 한 걸음 앞으로 나아갈 수 있기 때문에 약점이나 약점으로 인식되어서는 안됩니다. 사람들은 종종이 단계를 밟아 두려움을 극복하거나 그렇지 않습니다.